国威が最盛期にあったムガル帝国の 第 5代皇帝シャー・ジャハーン （在位 1628〜1658） は、1630年に帝国の軍隊を率いて デカン高原へと向かった。 アッラーの加護を得て、南インドも版図に組み込もうとしたのである。 このとき、皇帝の愛する王妃 ムムターズ・マハルは身ごもっていたが、夫の遠征につき従っていた。 そして翌年、中部インドのブルハンプルで 皇帝の 14番めの子供を出産したのち、その産褥熱 （さんじょくねつ） がもとで、38歳にして世を去ってしまった。
　ムムターズ・マハルとは 「宮廷の選ばれし者」 という意味で、シャー・ジャハーン帝に嫁ぐ際に 先帝ジャハーンギール （在位 1605〜1627） から授けられた愛称である。 本名はアルジュマンド・バヌ・ベグムといい、宮廷の名家の出身で、結婚後は皇帝のよき相談相手でもあった。 シャー・ジャハーン帝は 終生かわらずムムターズ・マハルを溺愛し、戦場にさえも伴ったのである。
　その王妃に先立たれると、シャー・ジャハーン帝は 国中が 2年間の喪に服すことを命じ、みずからも深い悲しみに沈んで、生涯心が晴れることがなかったという。 帝国の領土拡大や宮廷政治に意欲を燃やし、「世界の王 （シャー・ジャハーン）」 と名のった皇帝も ただムムターズ・マハルをしのび、彼女の記憶を永遠に留めるために墓廟の建設に没頭した。 それこそインド亜大陸で最も壮麗にして典雅な、タージ・マハル廟である。

　　　
雄大な大門と そのチャトリ群

　タージ・マハルとは ムムターズ・マハルの名前が縮められたもので、「宮廷の冠」 をも意味した。 シャー・ジャハーン帝の ため息が石化したと形容される この廟は、宮廷のあるアーグラ城にほど近い ヤムナー川の右岸に建っている。 左右対称で 均整のとれたムガル建築の伝統を引き継いで、それを絶頂にまで高めた廟建築である。 敷地の広さは 17ヘクタールにおよび、その広大な四分庭園 （しぶていえん） の中央の池に姿を映す廟は 幻想的に美しい。
　タージ・マハル廟が造営された当時の年代記によれば、「その偉容と美しさは、天上の七つの楽園をも凌ぐ」 ものであった。 また、17世紀のフランスの医者で旅行家の フランソワ・ベルニエは 「タージ・マハルの芸術性の高さに比べたら、エジプトのピラミッドなど、単に石塊 （せっかい） を積みあげた山にすぎない」 とまで評している。 タージ・マハル廟が完成したのは 1643年で、付属施設を含んだ境内全体の竣工は 1647年、着工から 15年の歳月が流れていた。

　本来インドには、墓を建てるという習慣がなかった。 すべての死者は 49日めに生まれ変わるという輪廻 （りんね） の思想に支配されていたからである。 インドに廟建築がもたらされるのはイスラームの侵入後であって、300年にわたる 「デリー・スルタン朝」 の時代を通して定着し、北インド全体に廟が建てられると、しだいに ヒンドゥのラージプート諸族もこれに倣 （なら） うようになる。
　しかし廟建築を最も発展させたのは ムガル朝であった。 それまでの やや鈍重な形を脱して、帝国にふさわしく雄大にして洗練された廟建築が造営されるようになる。その先駆けが、 1565年に建てられた ムガル朝の第 2代皇帝、フマユーンの廟であった。
　広い四分庭園 （チャハルバーグ） の中央に建つ デリーのフマユーン廟は、高い基壇の上にペルシア風のイーワーンを 4基背中合わせにし、その上に二重殻のドーム屋根を架け渡して 白大理石でおおった。 これが すばらしい出来栄えであったので、以後の廟建築は ほとんどが この形式に倣うこととなった。 その形式の洗練と発展の頂点に位置するのが、アーグラのタージ・マハル廟なのである。

夕べのタージ・マハル廟

　雄大な赤砂岩の大門をくぐると、そこには広大な正方形の四分庭園があり、その奥に 約 100メートル角で 高さが 7メートルの大基壇があり、四隅には細身のミナレットが立ち上がる。 その中央には 尖頭アーチ形の大イーワーンを四方に面させた廟本体がそびえ、その上に やや馬蹄形の断面をした、高さ 65メートルのドーム屋根をいただく。 これら一切が 純白の大理石でつくられ、その美しいプロポーションと気品の高さが 世界中の人々から絶賛を浴びることとなった。

　タージ・マハル廟は、全体にペルシア建築の影響が顕著である。 四分庭園もイーワーンもドーム屋根も、さらには壁面の象嵌細工の技法も ペルシアからもたらされた。 インド的な要素といえば、中央ドームの四方に、重たげな屋根を細い柱が支える 「チャトリ （小塔）」 であって、この名前は 「傘」 を意味するサンスクリット語の 「チャトラ」 から来ている。 このチャトリが インドのイスラーム建築を特徴づける要素となり、タージ・マハル廟のミナレットの頂部にも添えられ、大門の上には 小チャトリが華やかに並んで装飾要素となっている。

　さて、この ならびない芸術作品の作者が誰であるのか、公式の記録に残されていないことから、さまざまな説を生んだ。 その建築家はペルシア人である という説、いやインド人であるという説、さらには植民地インドの支配者を喜ばせる ヨーロッパ人説までも唱えられた。 しかし 1930年代になって発見された写本 『ディーワーニ・ムハンディス』 によって、タージ・マハル廟の建築家は、デリー城の設計にも参加した ウスタド・アフマド・ラホーリーであると考えられている。
　けれども この偉大な達成を彼ひとりに帰することはできない。 建て主である シャー・ジャハーン帝自身が、デザイン上も重要な役割を果たしたことは明らかであるし、皇帝はまた世界各地から工匠や職人を集めていた。 モザイク職人や大理石工、書家などの国際的なスタッフのなかには、フランスの金細工師 オースタン・ド・ボルドーや イタリアの宝石工 ジェロニモ・ヴェロネーオも加わっていて、ここには ヨーロッパのバロック様式の影響さえも感じられるのである。

　　　
廟から大門の方を見返した四分庭園と、廟の東側にある迎賓館とチャトリ

　タージ・マハル廟には、それまでの廟建築にない新しさがあった。 従来の廟は、糸杉を植えた道が直角に交わって 4つの区画に仕切る四分庭園の中央に建てられていたが、ここでは四分庭園の向こう側の奥の部分に、ヤムナー川の対岸を背景にして、なんの妨げもない空間のなかに 廟を配したことである。
　廟の両側には まったく同じ形をした赤砂岩の建物が廟のほうを向いて建っている。 どちらも白大理石のドームを 3面づつ いただいていて、西側 （メッカ側） はモスク、東側は迎賓館とされているが、実際には幾何学的な庭園の形式を完成させるためと、廟本体を引き立たせる役割を与えられていたのであろう。

　塀で囲まれた庭園は、水路をともなった園路で 田の字形に区画されている。 交差部には中央に池のある大理石の壇が設けられ、区画された庭園はまた小道で田の字形に分割される。 さらにその小区画も水路で分割されるといった具合に、どこまでも正方形を単位とした幾何学に基いて構成されている。
　それらは 十分に灌漑された花壇や芝生であり、要所に大きな樹木が植えられて 涼しい日陰を提供している。 水路や池には噴泉が配されて、あたりの空気を冷やすとともに 美しい眺めをつくる。 これがシャー・ジャハーン帝の求めた楽園でなくして なんであろうか。

　　
タージ・マハル廟と庭園の航空写真と 平面図
（ Ｇooｇｌｅマップと、アンリ ・スチールラン 「イスラムの建築文化」 より ）

　廟の内部では、蓮の形をしたドーム天井でおおわれた墓室に、ムムターズ・マハルの模棺 （セノターフ） が安置されている。 「ヒジュラ （ムハンマドがメッカからメディナに移住したこと） 暦の 1040年に死す」 と書かれ、慈しみ深き神、アッラーの 99の名が刻まれている。
　そしてシャー・ジャハーン帝は 『コーラン』 の第 36章から 次のような句を、王妃の終のすみかに刻ませもした。 「いかなる魂も死を迎えよう。 そして復活の日には、各自ふさわしきものを得るであろう。 業火 （ごうか） から逃れ、天国に導かれる者は幸いである。この世での営みは まぼろしにすぎざれば」

　　　
白大理石の壁面の基部と、イーワーン上部の象嵌細工

　フランス人旅行者、ジャン・バチスト・タヴェルニエの記録によると、シャー・ジャハーン帝は 「父親のような目で家臣に接し、いかなる君主より心が広かった」 というが、晩年は忠臣たちからも見放され、世継ぎのアウラングゼーブ帝 （在位 1658〜1707） によって アーグラ城のムサンマン・ブルジュ （ジャスミンの館） に幽閉されて、対岸のかなたに建つ ムムターズの廟を眺めて暮らしたという。
　彼はムムターズの廟の完成後に、ヤムナー川の対岸に これと同じ形の自身の廟を 黒大理石で建設することを構想していたといわれる。 しかしその頃には、もはや国庫は底をついていた。 アウラングゼーブ帝は父親の棺を、タージ・マハル廟の地下墓室の王妃の棺の隣に そっと置くだけに とどめたのである。

タージ・マハル廟の建設風景 （青山邦彦 画）

　世界で最も人口に膾炙したイスラーム建築は、インドのタージ・マハル廟である。 シリアのウマイヤ・モスクや イランの王のモスクを知らなくとも、タージだけは知っている。 それが墓廟ではなく 宮殿だと思いこんでいたとしても、タージ・マハルがどんな姿をしているか、誰でも思い浮かべることができよう。 それほど有名になった原因として次の 4点が考えられる。

　第 1は、そのプロポーションがあまりにも美しく、すべてが白亜の大理石でつくられていることとあいまって、この世のものとも思えない、まるで天上の楽園か メルヘンの宮殿のように見えることである。 白大理石の産地としては、イタリアのカララが有名であり、日本でも多く輸入している。 しかしカララ産大理石は、他のほとんどの地の大理石と同じく、水と酸に弱いので 外部には用いられない。 ところが西インドのクンバリアーやマクラーナの白大理石は 水にも酸にも強いので、最も汚れやすいドーム屋根にさえ 用いることができる。 白大理石のドーム屋根がインドでしか見られないのは、そのためである。
　タージでは 最も象徴的なドーム屋根ばかりか、基壇からミナレットに至るまですべて白大理石である。 それまで見たこともない白亜の殿堂を目にして、ヨーロッパ人が激しく驚愕したのも無理はない。 （余談だが、タージもフマユーン廟も、ドームの白大理石を磨いたことなど一度もないが、デリーのバハイ教寺院は イタリア産の白大理石を用いたために、毎年磨かざるをえないのである。）

　第 2は、その建設の経緯がはらむロマンスが 人びとを惹きつけるからである。 ムガル朝第 5代皇帝のシャー・ジャハーンは 宮廷貴族の娘のムムターズ・マハルを娶り、ハーレムに多くの美女がいたにもかかわらず、終生彼女ひとりを深く愛し、14人もの子供を産ませた。 14人目の産褥熱で彼女が世を去ると、彼は深い悲嘆にくれ、タージ （ムムターズを略した愛称） の思い出に最美の廟を建てる決心をし、国家財政を傾けた。 ヤムナー河の対岸には自身のための黒大理石の廟を相同形で建てるつもりでいたが、王子アウラングゼーブによって廃位させられ、アーグラ城の一隅に幽閉されて、河向こうのタージ・マハルに亡き王妃を偲んで 最晩年を過ごした、という物語である。 近代の音楽作品においても、作曲家にまつわるロマンスが語られるものほど 人びとに好まれるのと同じである。

タージ・マハル廟、1654年

　第 3は、今まで繰り返し述べてきたように、イスラーム建築の特質は 皮膜的建築ということであって、外部に彫刻的形態を誇示することではない。 しかし、囲まれた中庭や内部空間の美というのは、現地で体験してみなければ、なかなかその感覚がつかめない。 ところがイスラーム建築であるにもかかわらず、インドの彫刻的建築として、独立した優美な姿を惜しみなくさらす建築作品は 実にわかりやすいし、たとえ現地に行かなくとも、その写真を見るだけで感嘆することができる。

　第 4は、世界の多くの人びとの美意識が、視覚的形態に重きを置く、19世紀ヨーロッパの美学で基礎づけられているからである。 体験的な美、触覚的な美、思索的な美よりも、絵画的な色や形やプロポーションの美といった 古典的な判断基準が優位にある。 20世紀の意識的な美術家たちがそれを覆えしてきたとしても、大衆の美意識は未だに 19世紀的であると言ってよい。 2番目に有名なイスラーム建築がスペインのアルハンブラ宮殿だとしても、タージのほうが はるかに理解されやすいだろう。

タージ・マハル廟の断面図

　極端に言うなら、これは真のイスラーム性から逸脱して、インド的に虚栄化した建築作品なのである。 たとえば、タージのドームは二重殻で、天井と屋根、それぞれに 見栄えのする高さに ドームをかけている。 この二重殻ドームの屋根裏空間は メインの墓室空間よりも巨大で、トルコの皮膜的な シングル・ドーム屋根と比べて 大いなるムダと言えるものの、しかしそのムダによって初めて、世界中の人びとから愛でられる外形の美を産み出しているのである。 あるいはまた廟を引き立てている 4本のミナレットも、本来、廟には必要ないものだ （ミナレットというのは、モスクから日に 5回、人びとに礼拝の呼びかけをするためのものである）。 大ドームのかたわらの 4つの大チャトリも、屋上に人びとが上れない以上、これは東屋でもない 無用の飾りである。

もしも タージから 無用の部分を取り除いたら

　しかし一方、タージの壁面にほどこされた装飾は すべてが控えめなものであって、建築自体の構成から逸脱するものは何もない。 象嵌細工の花模様や唐草模様、幾何学紋やカリグラフィー、すべては白を基調とし、建築的枠組みから 決してはみ出すことがない。 全体を形づくるのはバロック的な過剰な装飾ではなく、むしろ機能主義と構造表現主義の建築に近いのである。 そうしたすべては、ここに祀られた王妃のように、清楚で気品のある完成された美を生み出した。 ただ、それがあまりにも古典的な調和美の世界であるがゆえに、建築作品というよりは一個の巨大な工芸品 （床の間の置物） のような印象を与えもし、破調を好む人からは 「退屈」 のレッテルを貼られもするのである。

（ 2006年 『イスラｰム建築』 より ）